再见了！老一代“四大导演”，中国已迎来新一代“四大导演 ...

吕涛

今年的春节档电影创造了一个又一个纪录，不知道大家是否注意到一个现象：现在创纪录的几乎都是电影新人，那些熟悉的老面孔正在变得模糊。
春节档只是个缩影，电影界的更新换代，正在以我们难以想象的速度进行着。各位可以看看这些年电影票房排行榜，还能看到张艺谋和陈凯歌的名字吗？



这些天，吴孟达去世，记得他说过，有生之年还希望和周星驰再次合作，现在已经不可能了。不得不感慨，这些老一辈的电影人正在不可避免地老去。



而另一方面，很多年之前影响力一般的新一代影人，却正成为电影界的中流砥柱。
曾经在春晚上靠“郝建”出名的沈腾，成为了首位票房过200亿的演员。



一个叫饺子的菜鸟导演，拍出了票房50亿+的《哪吒之魔童降世》。



而今年，被嘲讽没有代表作的小品演员贾玲，也用一部《你好，李焕英》成为了中国票房第一女导演。



可以想象，未来我们很多熟悉的名字将消失在银幕上，而草根逆袭的故事将会在电影圈继续上演。
电影的门槛在短短几年被拆得七零八落，坐在神龛上的大导演们被拖下了神坛，有人欢呼，有人惶恐。



在笔者看来，电影出现“逼格降级”是时代的必然。过去的导演讲究传承，第三代导演，第四代导演，第五代，第六代…
而这一套严苛的等级制度在2000年后被打破。
那一年，张艺谋的《英雄》横空出世，标志着中国真正进入了商业片的时代，过去划分导演的那一套标准彻底失效，市场进入到了一个群雄争霸的新局面。



如今20年过去了，在艺术片领域有贾樟柯、万玛才旦、毕赣等导演，今天我们暂且不谈。
在商业片领域先后涌现出了新、老四大导演，这8位用429亿＋票房，共同搭建起了中国内地商业电影的天花板。
一、老一代“四大导演”
01、张艺谋
张艺谋凭借《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》等作品，完成了从艺术片到商业片的完美转型，尽管转型后的张艺谋饱受争议，但谁也无法抹杀他作为开拓者的功绩。



如今的张艺谋在商业片和艺术片之间来回游移，先后拍了《一秒钟》、《悬崖之上》、《最冷的枪》等作品，他仍旧是一面旗帜，作品质量仍经得起时代检验，但客观而言他的票房号召力已经大不如前了。
02、陈凯歌
紧随其后的就是陈凯歌，他在2005年雄心勃勃地拍摄了《无极》，并以2.1亿票房拿下当年年度票房冠军。



《无极》之后的陈凯歌先后拍摄了《梅兰芳》、《道士下山》、《妖猫传》等作品，他的艺术审美仍旧顶级，但却始终融入不了时代，绚烂的画面和羸弱的剧情就是陈凯歌后期作品的特点。
03、姜文
第三位就是我们熟悉的姜文了。1995年凭借导演处女作《阳光灿烂的日子》崭露才华，爆发了强大的导演天赋，获奖无数，得到了业内的充分肯定。



之后，又执导了《鬼子来了》《让子弹飞》《一步之遥》《邪不压正》等，先后不断取得了理想的票房成绩。
04、冯小刚
最后一位是冯小刚，草根出身，靠着高情商，在大院子弟中混出了名堂，获得了拍片的机会。
他起初不被主流接受，但随后拍摄了《没完没了》、《甲方乙方》等贺岁片全部大卖，冯小刚也成为了贺岁片的霸主，他逐渐被主流接受，成长为导演界的一棵参天大树。



之后又拍摄了《夜宴》《唐山大地震》《一九四二》《芳华》等一系列不好笑但走心的的作品。冯小刚当年也因为自己一张嘴惹来了很多是非，不管他的时代有没有过去，但是在商业片领域他是一座绕不过去的丰碑。
二、新一代“四大导演”
老一代四大导演没落后，电影圈又涌现出了新的四大商业片导演。
01、宁浩
首先是宁浩，他在刘德华的资助下拍摄了《疯狂的石头》，成为2006年的一份惊喜，随后又拍摄了《疯狂的赛车》、《黄金大劫案》、《无人区》、《心花路放》等水准之作，宁浩逐步成为中国新一代最好的商业片导演。



02、徐峥
另一边，宁浩的好友徐峥也崭露头角。
2010年，徐峥和王宝强主演的《人在囧途》收获了不俗的口碑，徐峥看到了这部电影的潜力，就拉着王宝强拍摄了《泰囧》，没想到立刻打破了中国电影票房纪录，徐峥一下子成为商业片导演中的佼佼者。



尝到甜头的徐峥先后又拍了《港囧》和《囧妈》，结果口碑一落千丈。究其原因在于他和宝强因为分红问题分道扬镳，没有了王宝强，徐峥的“囧系列”一步步走向了尽头。
03、陈思诚
2015年，落单后的宝强被陈思诚截胡了，陈思诚给他量身定做了角色，于是《唐人街探案》诞生了，更没有想到这部电影成为了2016年的票房黑马，随后陈思诚一口气拍了三部，打造了我们熟悉的“唐探宇宙”。



和当年的冯小刚一样，陈思诚起初也不被主流导演接受，但他所有的电影都实现了100%以上的回报率，他用成绩堵住了所有人的嘴。
04、吴京
最后就是稳扎稳打的吴京了。
武术冠军出身的他逐梦演艺圈，但头顶却有着成龙、李连杰和甄子丹这几座大山，这些前辈几乎把武打明星的路都堵死了，吴京一度沦落到跑去香港饰演甄子丹电影中的反派。



好在他另辟蹊径，角色没法突破，那就从题材突破。
中国这些年逐渐强大，国人的自信心起来了，看惯了美国的超级英雄，我们也呼唤中国的超级英雄。吴京就填补了这一块空缺，拍摄了《战狼》系列。
《战狼》第一部还中规中矩，到了第二部，吴京卖了房子，去军营体验了生活，跑到非洲去拍大场面，终于给观众带来了一次前所未有的视听体验，《战狼2》大卖56亿，成为中国影史票房NO.1，吴京作为导演也成为香饽饽。



难能可贵的是，他没着急变现，而是及时刹车，沉淀自己，先后去助力拍摄了《流浪地球》、《攀登者》、《金刚川》等作品，一边拍电影一边学习导演经验，为自己的下一次绽放储蓄能量。
三、新老四大导演的变换，折射出一大现象
分析完新老四大商业片导演，我们能发现一个特点。
那就是老的四大商业片导演，有点可望不可及的意思，普通人看他们必须保持仰视的姿态。
而新四大导演，都是半路出家，歪打正着闯出了一片天，他们给许多人一种“我上我也行”的感觉。



这其实是一种好现象，它说明了在这个自媒体的时代，人人都能成为创作者，只要你拿起手机，你就是生活的导演。
所以我们看到，赛车手、主持人、小品演员、歌手、老板、商人都跨行当导演，这是电影之福还是电影之祸，我们暂且不论，但至少我们看到了一个固化的电影江湖正在变得流动且鲜活起来。



这些人中有成功的，就像贾玲，凭借《你好，李焕英》一夜登顶。刘若英一部《后来的我们》狂揽13个亿。
这些人中也有失败的，比如王宝强，一部《大闹天竺》喜提金扫把奖。吴克群执导的《为你写诗》才获得1000万票房。



在阶级越来越固化的时代，电影的“逼格降级”让我们对“王侯将相，宁有种乎”保留了最后一丝浪漫的幻想。
如果说电影是一种做梦的艺术的话，那就让我沉醉梦中不要醒吧！

大智若鱼

？？
现在说，不是晚了好几年吗？
穿越了吗？

黑巧

专业抢沙发的！哈哈